沉鬱調子的人性：從《Unnatural》回溯至《再見魯賓遜》

因為《逃避雖然可恥但有用》、《重版出來》、《飛翔公關室》等改編作品的關係，對編劇野木亞紀子的印象，就是擅長治癒正能量及粉紅元素，所以這季她首次以個人名義撰寫原創劇本《Unnatural》（《Lucky Seven》為複數編劇作品），相信大眾沒想到竟然是這樣子。

在法醫題材的包裝之下，原來是深刻的人性探討，不只涉及個人層面的自殺與求生，還包括社會層面的媒體洗腦、男女不平等、過勞死，甚至同時身兼死者家屬及法醫身分應如何自處呢？本來以為像三澄真琴（石原聰美）般「不接受（家人自殺與殺她）但積極正面地繼續生活」是全劇主基調，沒想到竟然殺出中堂系（井浦新）利用（法醫）職權疑似煽動死者家屬復仇的「踩界」情節！而且原本有不少觀眾期待中堂與三澄有感情發展，擅長粉紅元素的野木編卻在第五集尾狠刮了CP黨一巴掌，絕對令觀眾意外！

中堂因為女友被殺、真兇不明而人生脫軌，對尋找真兇的執念形成了難以排解的鬱悶，當遇到與自己相似的死者男朋友之時候，會不自覺地代入，甚至會說出「殺人的人本來就應該要做好被殺的心理準備」、「外行人就是不行，不知道應該要刺哪裡才中」令人心寒之餘又很難完全搖頭的說話。對只看過野木編改編作品的觀眾來說，《Unnatural》的社會派、硬派調子，以及中堂的沉鬱偏執很陌生，不過最近看了野木編的出道作《再見魯賓遜》之後，發現有關人性陰暗面的偏執，搞不好才是她的拿手好戲。

《再見魯賓遜》是野木編2010年於富士原創劇本大賞的得獎作品，同年被富士電視台拍成一小時特別劇，由宮木正悟（《刑事弓神》、《戀仲》）執導，田中圭主演，演員陣容現在看來亦很強大，有已上位的綾野剛及蓮佛美沙子，還有在美國影壇十分活躍的菊地凜子。

故事講述兩個身處社會低下階層的「供養男女」－－慶介（田中圭）及小花（菊地凜子）各自為了自己在乎的人奉上金錢：任職清潔公司的慶介，為了任性又欠債累累的女友美也（蓮佛美沙子）負上債務，而護士小花剛為了搞樂團的成雪（綾野剛）努力賺錢「借他」，兩人皆聲稱不求對方回報，因為「理念」相同而成為「戰友」，每個月都會相約互相打氣。慶介以為可以一直這樣單方面對美也付出，直到他意外撞傷了小男孩引發錢債危機、小花被成雪打的時候，才發現現實不如自己想像…

全劇彷如私小說般有大量個人獨白，不少有關慶介的心理轉折亦只靠對白交代，加上短短一小時的篇幅，令部份角色亦略為面譜，有關小花的結局（成雪成功出碟）亦典型，相比野木編近年作品的確稍嫌稚嫩，但故事沉鬱灰藍的調子卻令人印象深刻。

劇名「魯賓遜」是指無人島，慶介與小花都曾經希望與的心上人到「無人島」生活，無需顧慮金錢及別人的目光，可是現實告訴他們世界上根本沒有「無人島」，這樣「無私」的供養關係始終會被捅穿，就像慶介忽然從美也口中的「理所當然」醒悟到，自己又是否甘心被她當成「理所當然」呢？身處社會低下階層的人們，自我價值亦是卑微得只求單方面付出，而沒有回報亦是常見的現實，縱使如此人們是否真的不求回報？《再見魯賓遜》成功帶出這方面的思考，可能亦是當日贏得劇本大賞的原因之一。

大家常拿《Lucky Seven》訕笑是野木編原創劇本的黑歷史，所以《Unnatural》的冷硬沉鬱調子（雖然有輕鬆有趣的對話作調劑）有嚇倒觀眾，但看了《再見魯賓遜》之後，覺得或者沉鬱陰暗（但不失樂觀）才是野木編的本性，期待《Unnatural》的劇情發展，亦期待她以後更多的原創作品。